Інформація

Біографія американського художника-імпресіоністів Чилд Хассам

Біографія американського художника-імпресіоністів Чилд Хассам


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Чилд Хассам (1859-1935) була американською живописцею, яка відіграла вирішальну роль у популяризації імпресіонізму в США. Він створив відокремлену групу художників, присвячених стилю, відомому як "Десять". До кінця життя він був одним із найуспішніших у світі комерційних художників.

Швидкі факти: Чилд Хассам

  • Повне ім'я: Фредерік Чайльд Хассам
  • Відомий за: Художник
  • Стиль: Американський імпресіонізм
  • Народився: 17 жовтня 1859 року в Бостоні, штат Массачусетс
  • Помер: 27 серпня 1935 року в Іст-Хемптоні, Нью-Йорк
  • Подружжя: Кетлін Мод Доун
  • Освіта: Академі Юліан
  • Вибрані твори: "Дощовий день, проспект Колумба, Бостон" (1885), "Маки, острови косяків" (1891), "День союзників, травень 1917" (1917)
  • Помітна пропозиція: "Мистецтво, як на мене, - це тлумачення враження, яке природа справляє на око та мозок".

Раннє життя та освіта

Чилд Хассам, народжена в сім'ї Нової Англії, яка простежила свій рід, до англійських поселенців 17 століття, досліджувала мистецтво з раннього віку. Він виріс у Бостоні і його часто цікавило, що прізвище Хассам змусило багатьох задуматися, що він має арабську спадщину. Почалося це, коли Оршам повернувся в Англію і пройшов через кілька правописних змін, перш ніж сім'я поселилася на Хассамі.

Сім'я Хассам зазнала краху своєї столової справи в 1872 році після катастрофічної пожежі, що прокотилася через діловий район Бостона. Чайлд пішла на роботу, щоб допомогти підтримати сім'ю. Він тривав лише три тижні, працюючи в бухгалтерії видавця Little, Brown і Company. Робота в магазині з гравіюванням деревини була кращою справою.

До 1881 р. У Чилд Хассам була своя студія, де він працював як малювальником, так і позаштатним ілюстратором. Робота Хассама з'явилася в журналах на кшталт "Harper's Weekly" і "The Century". Він також почав малювати, і його переважним середовищем була акварель.

Історичні образи Корбіса / Гетті

Перші картини

У 1882 р. Чайльд Хассам мала свою першу персональну виставку. Він складався з приблизно 50 акварельних кольорів, зображених у художній галереї Бостона. Основною темою були пейзажі місць, які відвідував Хассам. Серед цих місць був острів Нантакет.

Хассам познайомився з поетесою Селією Такстер у 1884 році. Її батько володів готелем "Епплдор Хаус" на островах Шоулс в штаті Мен. Вона жила там, і це було місцем сприяння багатьох ключових діячів культурного життя Нової Англії кінця 19 століття. Письменники Ральф Уолдо Емерсон, Натаніел Хоторн та Генрі Уодсворт Лонгфеллоу відвідали цей готель. Хассам навчив Селію Такстер малювати, і він включив сади готелю та береги острова як предмет у багатьох своїх картинах.

Після одруження з Кетлін Мод Дойн в лютому 1884 року Хассам переїхав до неї в квартиру Саут-Енду, Бостон, і його картина стала зосереджена на міських сценах. «Дощовий день, проспект Колумба, Бостон» був одним із найвизначніших творів, створених незабаром після весілля.

«Дощовий день, проспект Колумба, Бостон» (1885). VCG Wilson / Getty Images

Хоча немає жодних ознак того, що Хассам перед тим, як намалювати його твір, побачив «Паризьку вулицю, дощовий день» Густава Кайлебо, ці два твори майже незвично схожі. Одна відмінність полягає в тому, що картина Бостона позбавлена ​​будь-якої політичної символіки, яку багато спостерігачів знайшли в шедеврі Кайлеботта. "Дощовий день, проспект Колумба, Бостон" швидко став однією з улюблених картин Хассама, і він відправив його на показ на виставку Товариства американських художників 1886 року в Нью-Йорку.

Обійми імпресіонізму

У 1886 році Хассам та його дружина виїхали з Бостона до Парижу, Франція. Вони пробули там три роки, поки він навчався мистецтву в Академії Юліан. Перебуваючи в Парижі, він широко малював. Місто та сади були головним предметом. Відправка готових картин назад до Бостона на продаж допомогла фінансувати паризький спосіб життя пари.

Перебуваючи в Парижі, Хассам переглядав картини французьких імпресіоністів на виставках та музеях. Однак він не зустрічав жодного з художників. Експозиція викликала зміну кольорів та мазків, які використовував Хассам. Його стиль став світлішим з більш м'якими кольорами. Друзі та товариші додому в Бостоні помітили зміни та схвалили розробки.

Хассам повернувся до США в 1889 році і вирішив переїхати до Нью-Йорка. З Кетлін він переїхав у квартиру-студію на 17-й вулиці та П’ятій авеню. Він створював міські сцени в будь-яку погоду, від зими до розпалу літа. Незважаючи на еволюцію європейського імпресіонізму в пост-імпресіонізм і фавізм, Хассам твердо дотримувався своїх нещодавно прийнятих імпресіоністичних прийомів.

Американські художники-імпресіоністи Дж. Алден Вейр та Джон Генрі Твахтман незабаром стали друзями та колегами. Через Теодора Робінсона тріо розвинуло дружбу з французьким імпресіоністом Клодом Моне.

«Маки, острови косяків» (1891). Wikimedia Commons / Public Domain

У середині 1890-х років Чілд Хассам почала подорожувати влітку, щоб малювати пейзажі в Глостер, Массачусетс, Старий Лайм, Коннектикут та інших місцях. Після поїздки до Гавани, на Кубі, у 1896 році Хассам провів свою першу аукціонну виставу на одну особу в Нью-Йорку в Американських художніх галереях і демонстрував понад 200 картин за всю свою кар'єру. На жаль, картини в середньому продаються менше ніж за 50 доларів США. Розчарований наслідком економічного спаду 1896 р. В США, Хассам повернувся до Європи.

Після поїздки до Англії, Франції та Італії Хассам повернувся до Нью-Йорка в 1897 році. Там він допоміг колегам-імпресіоністам відокремитись від Товариства американських художників і створити власну групу під назвою «Десять». Незважаючи на несхвалення традиційного мистецького співтовариства, The ten незабаром знайшов успіх у публіки. Вони функціонували як успішна виставкова група протягом наступних 20 років.

Пізніше кар'єра

До кінця першого десятиліття нового століття Чілд Хассам була однією з найбільш комерційно успішних артистів у Сполучених Штатах. Він заробляв цілих 6000 доларів за одну картину, а також був надзвичайно плодовитим художником. До кінця своєї кар'єри він створив понад 3000 робіт.

Чайлд і Кетлін Хассам повернулися до Європи в 1910 році. Вони знайшли місто ще більш яскравим, ніж раніше. З’явилося більше картин із зображенням бурхливого паризького життя та святкування Дня Бастилії.

Повернувшись до Нью-Йорка, Хассам почав створювати те, що він називав «віконними» картинами. Вони були однією з його найпопулярніших серій і зазвичай демонстрували жіночу модель в кімоно біля злегка завішеного або відкритого вікна. Багато віконних виробів було продано музеям.

На той час, коли Хассам брав участь у Шоу озброєнь 1913 року в Нью-Йорку, його імпресіоністичний стиль був основним мистецтвом. Передовий край був далеко за межі імпресіонізму з кубістичними експериментами та першими бурчаннями експресіоністичного мистецтва.

"Кінець лінії тролейбусів, Дубовий парк, штат Іллінойс" (1893). Buyenlarge / Getty Images

Серія прапорів

Мабуть, найпопулярніша і відома серія картин Чайльд Хассам була створена дуже пізно в кар’єрі. Натхненний парадом, що підтримує підготовку до участі в США у Першій світовій війні, Хассам намалював сцену з патріотичними прапорами як найвизначніший елемент. Незабаром у нього з’явилася велика колекція прапорів.

«День союзників, травень 1917» (1917). VCG Wilson / Getty Images

Хассам сподівався, що вся серія прапора в кінцевому рахунку буде продана за 100 000 доларів як набір меморіалу війни, але більшість творів врешті-решт продаються індивідуально. Картини з прапорами знайшли свій шлях до Білого дому, Столичного музею мистецтв та Національної галереї мистецтв.

У 1919 році Хассам поселився на Лонг-Айленді. Це тема багатьох його заключних картин. Бум цін на мистецтво у 1920-х роках зробив Хассама заможним чоловіком. До кінця життя він люто захищав імпресіонізм проти критиків, які бачили стиль як старомодний. Чилд Хассам померла в 1935 році у віці 75 років.

Спадщина

Чилд Хассам була піонером у популяризації імпресіонізму в США. Він також прорвався, демонструючи, як перетворити мистецтво на масово прибутковий комерційний продукт. Його стиль та підхід до справи мистецтва були виразно американськими.

Незважаючи на новаторський дух своєї ранньої кар'єри, Чилд Хассам часто виступає проти сучасних подій в кінці життя. Він розглядав імпресіонізм як вершину художнього розвитку і такі рухи, як кубізм, були відволікаючими.

«Зима на Союзній площі» (1890). Buyenlarge / Getty Images

Джерела

  • Hiesinger, Ulrich W. Чайлд Хассам: американський імпресіоніст. Prestel Pub, 1999.
  • Вайнберг, Х. Барбара. Чилд Хассам, американський імпресіоніст. Столичний музей мистецтв, 2004.


Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos