Новий

Розалінд Андерсон

Розалінд Андерсон


Маріан Андерсон

Маріан Андерсон (27 лютого 1897 - 8 квітня 1993) [1] - американський контральто. Вона виконувала широкий спектр музики, від опери до духовної. Андерсон виступав з відомими оркестрами на великих концертних та концертних майданчиках США та Європи між 1925 та 1965 роками.

Андерсон був важливою фігурою в боротьбі афро-американських художників за подолання расових забобонів у Сполучених Штатах у середині ХХ століття. У 1939 році, в епоху расової сегрегації, «Дочки американської революції» (DAR) відмовили Андерсону співати для інтегрованої аудиторії у залі Конституції у Вашингтоні, округ Колумбія. для класичного музиканта. За допомогою першої леді Елеонори Рузвельт та її чоловіка, президента Франкліна Д. Рузвельта, Андерсон виступив з популярним концертом під відкритим небом у Великодню неділю, 9 квітня 1939 року, на сходах Меморіалу Лінкольна в столиці. Вона співала перед об’єднаним натовпом із понад 75 000 людей та мільйонною радіоаудиторією.

7 січня 1955 року Андерсон став першим афроамериканцем, який виступив у Метрополітен-опері. Крім того, вона працювала делегатом Комітету ООН з прав людини та послом доброї волі Державного департаменту США, виступаючи з концертами по всьому світу. Вона брала участь у русі за громадянські права в 1960 -х роках, співаючи на Марші у Вашингтоні за роботу та свободу в 1963 році. Отримана численними нагородами та відзнаками, Андерсон був нагороджений першою Президентською медаллю свободи 1963 року, Золотою медаллю Конгресу 1977 року. , відзнаки Центру Кеннеді в 1978 році, Національної медалі мистецтв у 1986 році та премії «Греммі» за досягнення в життя за 1991 рік.


Жінка, яка видає себе за Анастасію Романову, прибула до США

6 лютого 1928 року жінка, яка називається Анастасія Чайковська і претендує на роль молодшої дочки вбитого російського царя Миколи II, прибуває до Нью -Йорка. Вона провела прес -конференцію щодо лайнера Беренгарія, пояснюючи, що вона тут, щоб скинути щелепу. Вона стверджувала, що більшовицький солдат під час її тісної втечі від страти всієї її родини в#Єкатеринбурзі, Росія, у липні 1918 р. Чайковського привітав до Нью -Йорка син Гліб Боткін Романова, сімейного лікаря, якого стратили разом зі своїми пацієнтами в 1918 році. Боткін назвав її «Ваша Високість» і заявив, що вона, без сумніву, була великою княгинею Анастасією, з якою він грав у дитинстві.

Між 1918 і 1928 роками виступило більше півдесятка інших жінок, які стверджували, що є втраченою спадкоємицею багатства Романових, тому деякі американські репортери з розумінням поставилися до претензій Чайковського. Тим не менш, під час свого перебування в Нью -Йорку до неї ставилися як до знаменитості та влаштовували вечірки та модні готелі, гідні спадкоємця Романова. Зареєструвавшись в одному готелі під час свого візиту, вона використала ім’я Анна Андерсон, яке згодом стало її постійним псевдонімом.

У 1917 році Лютнева революція в Росії змусила царя Миколая II зректися престолу. Микола, його дружина Олександра та їх чотири дівчинки та один син були утримувані в палаці Чарськосело, а потім доставлені до Єкатеринбурга на Уралі після захоплення більшовиками влади під час Жовтневої революції. Громадянська війна тривала протягом усього 1918 року, і в липні антибільшовицькі російські війська підійшли до Єкатеринбурга. Побоюючись, що Миколая та його родину врятують, місцева влада винесла смертний вирок Романовим.

Трохи після півночі 17 липня 1918 року Миколі, Олександрі, їхнім п’ятьом дітям і чотирьом родичам, серед них доктору Боткіну, було наказано швидко одягнутися і спуститися до підвалу будинку, в якому їх тримали. Там сім’ю та слуг розташували у два ряди для фотографії, сказано їм, щоб придушити чутки про те, що вони втекли. Раптом майже десяток озброєних людей увірвалися до кімнати і застрелили імператорську родину градом вогнепальної зброї. Ті, хто ще дихав, коли очищалося від копчення, були забиті ножем.

Потім кати відвезли тіла до занедбаної шахтної шахти приблизно за 14 миль від Єкатеринбурга, спалили їх на багатті на бензині та облили кістки сірчаною кислотою, щоб ще більше замаскувати останки. Нарешті, те, що залишилося, викинули у шахту, покриту брудом.

Спочатку більшовицький уряд повідомляв, що страчений тільки Миколай, а його дружину та дітей перевели в безпечне місце. Пізніше повідомлення про те, що вся сім'я загинула, підтвердили російські слідчі. Однак водночас Європою поширилася наполеглива чутка, що розповідає про дитину Романова, зазвичай Анастасію, яка пережила бійню. Кілька претендентів виступили, сподіваючись нажитися на статках Романових, які, як повідомляється, зберігаються в європейських банках, але їх швидко виявили як шахраїв. Однак Європа ще не зустрілася з Анною Андерсон.

У 1920 році молоду жінку, схоже на самогубство, витягли з каналу Ландвер у Берліні. Вона відмовилася повідомити владі про свою особу і була віддана в притулок у Далльдорфі, де вона прожила в анонімності до 1922 року, коли раптом оголосила, що вона не якась інша, велика княгиня Анастасія.

Тоді Європа була наповнена російськими засланцями, які втекли від більшовицької революції, і на допомогу цій молодій жінці, яка на перший погляд, безумовно, була достатньо артикульованою і красивою, щоб бути втраченою Анастасією, кинулася низка царів -співчутливих. На її тілі були потворні рубці, які, за її словами, вона отримала від більшовицьких ножів під час розстрілу її сім'ї. За її словами, один більшовицький солдат, знайшовши її живою, допоміг їй, і вона врешті втекла на Захід. Через кілька місяців після того, як вона заявила, що є Анастасією, її звільнили з притулку та переселили до першої з довгої черги прихильників.

Протягом наступних кількох років її оточення з російських емігрантів зростало, і вона стала особливо близькою з Глібом Боткіним, який як син загиблого сімейного лікаря Романових у дитинстві проводив значний час з імператорською родиною. За цей час численні родичі та знайомі Романових взяли у неї інтерв’ю, і багато хто був вражений як її схожістю з Анастасією, так і її знанням дрібних деталей сімейного життя Романових. Інші, однак, залишилися скептично налаштованими, коли вона не змогла згадати важливі події з життя молодої Анастасії. Її знання англійської, французької та російської мов, якими молода Анастасія вміла добре розмовляти, також були відчутні. Багато хто звинувачував ці невідповідності її повторюваним психічним захворюванням, що кілька разів призводило до короткого перебування в психіатричних установах.

Тим часом її прихильники почали довгу битву, щоб здобути її юридичне визнання як Анастасії. Таке визнання не тільки дозволило б їй отримати доступ до будь -якого багатства Романова, що залишалося за межами СРСР, але зробило б її грізною політичною пішакою царських вигнанців, які все ще сподівалися повалити комуністичних лідерів Росії.

Великий герцог Гессенський, брат Олександри та#дядька Анастасії, був одним з головних критиків цих зусиль, і він найняв приватного слідчого для визначення справжньої особистості Анастасії Чайковської. Слідчий оголосив, що вона насправді була Францискою Шанцковською, польсько-німецькою фабричною робітницею з Помор’я, яка зникла у 1920 році. Шанцковська мала історію психічної нестабільності та була поранена під час вибуху на фабриці 1916 року, що спричинило шрами. Ці висновки були опубліковані в німецьких газетах, але остаточно не підтверджені.

Жінка, яка стала відомою як Анна Андерсон, продовжила боротьбу за визнання, програвши кілька судових справ з плином десятиліть. Французька п’єса про її історію, Анастасія, дебютував у 1954 році, а в 1956 році з'явилася американська кіноверсія, в якій Інгрід Бергман отримала премію Оскар за головну роль.

У 1968 році Енн Андерсон вийшла заміж за професора американської історії Дж. Е. Манахана і переїхала до Сполучених Штатів, проживши останні роки в Шарлоттсвіллі, штат Вірджинія. У 1970 році вона втратила свій останній великий костюм, а залишок романівського майна отримала герцогиня Мекленберзька. Анна Андерсон Манахан померла в 1984 році.

У 1991 році російські слідчі -аматори, скориставшись нещодавно опублікованим урядовим звітом про страту Романових, виявили місце поховання Романових. Російська влада захопила та ексгумувала людські останки. Вчені вивчали черепи, стверджуючи, що Анастасія була серед знайдених, але російські знахідки не були остаточними. Щоб довести, що останки безперечно належать Романовим, росіяни звернулися за допомогою до британських експертів з ДНК.

По -перше, вчені провели тест на стать і виявили серед останків п’ять жінок та чотирьох самців. Далі вони перевірили, чи є взаємини між цими людьми. Були встановлені батько та мати разом із трьома доньками. Інші чотири рештки, ймовірно, належали слугам. Син Олексій та одна дочка пропали безвісти.

Щоб довести особу Олександри та її дітей, вчені взяли кров у принца Філіпа, супруги королеви Єлизавети II та внукового племінника Олександри. Оскільки всі вони мають спільного материнського предка, усі вони мають спільну ДНК мітохондрій, яка передається майже незмінною від матері до дітей. Порівняння між мтДНК у крові Філіпа та в останках було позитивним, що підтвердило їх як Романових. Щоб довести особу царя, який би не поділився цією мтДНК, були ексгумовані останки великого князя Георгія, брата Миколая. Порівняння їхньої мтДНК підтвердило їх спорідненість.

З місця поховання зникла дочка Романова. Чи могла Анастасія втекти і знову з’явитися як Анна Андерсон? У 1994 році американські та англійські вчені намагалися відповісти на це питання раз і назавжди. Використовуючи зразок тканини Андерсона, одержаного з лікарні у Вірджинії, англійська команда порівняла її мтДНК з такою у Романових. Одночасно американська команда порівняла мтДНК, виявлену в пасма її волосся. Обидві команди прийшли до одного рішучого висновку: Анна Андерсон не була Романовою.

Пізніше вчені порівняли мтДНК Анни Андерсон з такою Карла Моше, чудового племінника Франциски Шанцковської. ДНК збігається, остаточно доводячи теорію, висунуту німецьким слідчим у 1920 -х роках. Одна з великих загадок 20 століття була розкрита.


Розалінда Хантер-Андерсон

Розалінд Хантер-Андерсон отримала ступінь бакалавра та магістра антропології в Каліфорнійському університеті в Лос-Анджелесі у 1969 та 1971 роках відповідно. У 1980 році вона отримала ступінь кандидата наук з антропології за спеціальністю археологія Університету Нью -Мексико.

Доктор Хантер-Андерсон живе в Альбукерке, де вона є ад'юнкт-професором антропології в Університеті Нью-Мексико і продовжує активно займатися дослідженнями та писати про острівну археологію.

Хантер-Андерсон розпочала свою польову роботу в тропічній західній частині Тихого океану в 1980 році на островах Яп і більше двадцяти п’яти років займалася антропологічною археологією на Каролінах, південно-західних островах Палау та Маріанських островах. У середині до кінця 1980 -х років вона відвідувала асистента і археолога -дослідника в Дослідницькому центрі мікронезійського регіону, Університету Гуаму, а пізніше проводила антропологічні дослідження звичаїв води в Мікронезії за гранти США. Програма досліджень води для науково -дослідного інституту води та навколишнього середовища університету.

У 1987 р. Доктор Хантер-Андерсон організував першу Конференцію з Мікронезійської археології на Гуамі та відредагував статті конференції, опубліковані у 1990 р. Як Досягнення в мікронезійській археології. У 1989-1990 рр. Вона проходила стипендію Національного наукового фонду в Каліфорнійському університеті в Ірвіні, де закінчила архівне дослідження традиційних мікронезійських систем землеробства. З 1992 по 2006 р. Д-р Хантер-Андерсон був директором, віце-президентом та старшим археологом Мікронезійських археологічних дослідницьких служб, брав участь у кількох великих археологічних та історичних дослідженнях для державної та приватної промисловості.

Вона є автором численних технічних звітів та наукових публікацій про свою роботу, а також доповідей, представлених на міжнародних конференціях. Протягом кількох років доктор Хантер-Андерсон випускав щотижневе шоу «Острівна археологія» для KPRG, громадської радіостанції Гуаму, і надав короткий зміст доісторії Маріан в Перспективи історії Гуаму вип. Два (Carter, Wuerch, and Carter, Eds., 2005). Доктор Хантер-Андерсон також завершив фільм та інтерактивний компакт-диск для ЮНЕСКО про традиції морських подорожей Тихого океану. Фільм, Стати навігатором, стати священиком було завершено в 2003 році, а інтерактивний компакт-диск, Каное - це люди була завершена в 2005 році і була безкоштовно опублікована ЮНЕСКО.


Професор Розалінда Полі Блейкслі М.А

Історик російського та європейського мистецтва з 18 -го до початку 20 -го століття, Розалінд Поллі Блейклі (у дівоцтві Грей) отримала освіту в університетах Кембриджа, Оксфорда та Москви, а зараз є професором російського та європейського мистецтва Університету м. Кембридж та науковий співробітник коледжу Пемброк, Кембридж. Вона також є співзасновницею Кембриджського російського мистецького центру (www.ccrac.org.uk), провідного науково-дослідного центру, присвяченого російському та радянському мистецтву, завдяки якому вона провела ряд спільних проектів з музеями, галереями та університети за кордоном.

Блейклі - синдик Музею Фітцвілліама, а також курував та допомагав у каталогах виставок у Лондоні, Кембриджі, Москві, Дармштадті та Вашингтоні. Вона також працювала в радах Інституту Гамільтона Керра та Кеттл -Ярду, а також була опікуном Національної галереї портретів у Лондоні, де курувала виставку. Росія і мистецтво і надала консультації щодо своєї партнерської виставки в Державній Третьяковській галереї, Москва у 2016 році. За цю співпрацю разом із її книгою-призером Російське полотно, Блейклі була нагороджена Пушкінською медаллю Російської Федерації як знак її заслуг у англо-російських відносинах та вивченні російського мистецтва.

Блейклі отримав фінансування наукових досліджень від Ради з досліджень мистецтв та гуманітарних наук, Британської академії, фонду Leverhulme Trust, Фонду In Artibus та Асоціації істориків мистецтва, серед інших, і у 2014 році працював науковим співробітником Фонду Ліхачова у Санкт -Петербурзі. Передній ряд та Світ в одному на BBC Radio 4, а також інтерв'ю для BBC Radio 3, Sky News, Австралійської телерадіомовної корпорації, російських національних телеканалів, Голосу Росії та Російської служби ВВС.

Викладання та дипломний нагляд

Викладання Блейклі охоплює європейське мистецтво та теорію з 18 -го до першої половини 20 -го століття, а також спеціалізовані курси російського мистецтва та руху мистецтв та ремесел. Вона керувала низкою студентів і аспірантів, які працюють над аспектами історії мистецтва чи архітектури у Великобританії, Скандинавії, Російській імперії та Радянському Союзі, включаючи такі країни, як Грузія та Фінляндія.

Останні або актуальні теми її аспірантів включають графіку та образи петербурзьких художників в еміграційних відносинах між поколіннями, зіпсовані образи в Радянській Росії, фінські та норвезькі живописні та архітектурні жінки-художники, візуальну спадщину Евелін Во та багато аспектів міжкультурного обміну .

Ці проекти, серед іншого, фінансуються студентами AHRC, включаючи спільну докторську премію AHRC з Ашмолівським музеєм, Кембриджські міжнародні стипендії Оксфордського Гейтса, Центр вивчення східноєвропейської мови (CEELBAS) та Фонд Leverhulme.

Блейклі не може приймати студентів-магістрів до 2022-23 навчального року через її стипендію Leverhulme Major Research у 2020-22 роках, але наразі вона приймає студентів докторантури. Потенційним кандидатам пропонується зв’язатися, дотримуючись порад за цим посиланням:

Дослідження

Блейклі спеціалізується на мистецькому діалозі та диференціації у Східній та Північній Європі, особливо зацікавленим у зображенні історії мистецької освіти та професіоналізації жінок-художниць, а також способів, якими питання національності та художньої ідентичності перетинаються з більш широкими міжкультурними проблемами. Разом її різноманітні науково -дослідницькі проекти були пов'язані зі створенням міжнародних рамок для амбітних, але часто маргінальних мистецьких зусиль, спрямованих на створення мистецтва Росії та Балтійського регіону в рамках загальноєвропейського мейнстріму та розкриття транснаціонального становлення нібито національних шкіл.

Поточний дослідницький проект Блейклі "Росія, імперія та уяви про Балтію" (фінансований Великою науковою стипендією Leverhulme у 2020-2022 роках) досліджує мистецьку діяльність Росії у Балтійському регіоні протягом імперського періоду та роль Балтійського моря як унікальна мембрана для транскультурного обміну. Зосереджуючись на картинах, гравюрах та малюнках, разом із ключовими місцями їх виробництва, обігу та перехресного запліднення, він розглядає альтернативні центри ваги та моделі сучасності, в яких центральне місце займає багата зв'язок художньої практики, що все ще поширюється на периферії Європи стадія.

Блейклі також розробляє монографію та виставку про Емілі Шенкс, британську художницю, що проживає в Росії наприкінці 19 - початку 20 ст. Перша жінка, обрана членом епохальної Російської асоціації пересувних художніх виставок («Передвіжники»), твори Шенкса бентежать реалістичний/імпресіоністичний розкол і підкреслюють пористість мистецьких категорій у сутінках імперського правління.

Публікації

Попередні дослідницькі проекти, виставки та монографії включають:

1. Російське полотно: живопис в імператорській Росії, 1757-1881 (Yale University Press, 2016), 365 с., Фінансується науковою стипендією Leverhulme.

Лауреат російської книжкової премії «Будинок Пушкіна»

Лауреат премії «Найкраща книжка мистецтв Росії»

Почесна відзнака, Комітет Гельдтівської премії за найкращу книгу жінки в слов’янських/східноєвропейських/євразійських дослідженнях.

2. Росія і мистецтво: доба Толстого і Чайковського (каталог виставки: Національна портретна галерея, Лондон, 2016), 176 с.

Очолюючи п'ятирічну співпрацю між Національною портретною галереєю та Державною Третьяковською галереєю у Москві, Блейклі куратор виставки Росія і мистецтво у Національній портретній галереї та надавши консультації її колезі, Елізабет до Вікторії: Британські портрети з колекції Національної портретної галереї у Третьякові.

3. Рух «Декоративно -прикладне мистецтво» (Phaidon Press, 2006), 272 с.: М’яка обкладинка 2009.

Робота Блейклі про Рух мистецтв та ремесел кинула виклик англоцентричним оповідям, щоб розкрити практики, які процвітали незалежно від британського впливу, настільки ж, як і натхнені ним. Завдяки обширним дослідженням у Росії та Скандинавії, а також у Західній Європі та США, отримана монографія виявила трансформаційний рух дизайну, що поширюється на західний світ.

У рамках цього проекту Блейклі надавав консультації та допомагав у каталогах виставок Стиль життя, стиль мистецтва: національні романтичні рухи в європейському мистецтві (Державна Третьяковська галерея, Москва, 1999) та Міжнародне мистецтво та ремесла (Музей Вікторії та Альберта, Лондон, 2005).

4. Імператорська колекція: художниці з Державного Ермітажу (каталог виставки: Національний музей жінок у мистецтві, видавництво Merrell, 2003), 224 с.

Для цієї співпраці з Національним музеєм жінок у мистецтві у Вашингтоні, округ Колумбія, Блейклі спільно взяла участь у виставці жінок-художниць, представлених у колекціях Державного Ермітажу, Санкт-Петербург, та спільно відредагувала супровідний каталог.

Подальша робота над жінками -художницями та меценатами в Росії призвела до розділів і статей у Росії Східна Європа (2019) Російська казка: Мистецтво та ремесло Олени Поленової (каталог виставки: Галерея Уоттс, Гілдфорд, 2014) Жінки в Росії XIX століття: життя та культура (Видавці відкритих книг, 2011) Слов'янський огляд (2008) та Жінки та матеріальна культура (Палгрейв Макміллан, 2007).

5. Російська жанрова живопис у ХІХ ст (Оксфордські історичні монографії: Clarendon Press, 2000), 216 с., Що фінансується Британською академією.

У спільних міжнародних проектах Блейклі зібрав російських, європейських та американських вчених, щоб переосмислити російський модернізм, а також розглянути міжнародні контексти та контакти для російського та радянського мистецтва.

Від реалізму до срібного віку: нові дослідження російської художньої культури (спільно з Маргарет Саму, видавництво Північного Іллінойсу, 2014), 226 с.

Російське мистецтво і Захід: століття діалогу в живописі, архітектурі та декоративному мистецтві (спільно з Сьюзан Е. Рід, Університет Північного Іллінойсу, 2007), 246 с.

Статті, розділи та нариси каталогу виставок включають:

«Перша жінка Передвіжник: Емілі Шенкс та розмита реалістична/імпресіоністична розбіжність» у книзі «Переклади та діалоги: рецепція російського мистецтва за кордоном» за ред. Сільвія Буріні, спеціальний випуск, Східна Європа, 31 (2019), 81-89.

"Росія, Рим та хитромудрі справи з малювання катастрофами" Журнал Берлінгтон, 160 (грудень 2018 р.), 996-1005.

«Успіх Росії? Виставка 1770 р. В Імператорській Академії мистецтв, у Дж. Баклері, Дж. А. Кассідаї та Б. Вольфсоні (ред.), Російські вистави: Слово, Дія, Об’єкт (Університет Вісконсінської преси, 2018), 64-73.

«Несподіваний поворот ролі: Павло Третьяков та Міжнародна виставка 1862 р.» Експеримент: журнал російської культури, 23 (2017), 93-103.

(російською та англійською мовами) «Шановні відвідувачі: Російський культурний пантеон у Лондоні», Журнал «Третьяковська галерея», 2:51 (2016): 36-53.

"Жінки в очікуванні в очікуванні: Зображення підліткового віку в" Смольних портретах "Дмитра Левицького, 1772-1776," Історія мистецтва, 37: 1 (лютий 2014), 10-37. (доступно в Інтернеті за адресою http://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1111/1467-8365.12048/full)

"Культурне лідерство та міжнародний діалог між Лондонською та Санкт-Петербурзькою академіями мистецтв, 1757-1805 рр.", Слов'янський та східноєвропейський огляд, 92: 1 (січень 2014), 1-24. (доступно в Інтернеті за адресою http://www.jstor.org/stable/10.5699/slaveasteurorev2.92.issue-1)

«Поленово, полянові та світ сучасного мистецтва» у Н. Мюррей (ред.), Російська казка: Мистецтво та ремесло Олени Поленової (каталог виставки: Галерея Уоттс, Гілфорд, 2014), 17-33.

«Жінки та образотворче мистецтво» у В. Россліні та А. Тосі (ред.), Жінки в Росії XIX століття: життя та культура (Видавці відкритих книг, 2011), 91-117. (доступно в Інтернеті за адресою http://www.openbookpublishers.com/reader/98)

"Гордість і політика національності в Імператорській Академії образотворчих мистецтв Росії, 1757-1807 рр.", Історія мистецтва, 33: 5 (грудень 2010), 800-835. (доступно в Інтернеті за адресою http://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1111/j.1467-8365.2010.00782.x/abstract)

"" В моїй душі запальні промови шановного художника: "Художній вплив Вільяма Морріса та його кола в Росії дев'ятнадцятого століття" у Г. Брокінгтоні (ред.), Інтернаціоналізм і мистецтво (Видавництво Пітера Ланга, 2009), 79-105.

«Мистецька критика Еміля Золі в Росії» у К. Адламі та Дж. Сімпсоні (ред.), Критичний обмін: мистецтвознавство вісімнадцятого та дев'ятнадцятого століть у Росії та Західній Європі (Видавництво Пітера Ланга, 2009), 263-284.

"Мистецтво, національність і показ: Зінаїда Волконська та пошуки Росії до Національного художнього музею" Слов'янський огляд, 67: 4 (Зима 2008), 912-933. (доступно в Інтернеті на http://www.jstor.org/stable/27653031)

"" Там є щось […] ": Передвіжники та Західноєвропейське мистецтво ”, у„ Російському реалістичному живописі. «Передвіжники: Антологія» під ред. Елізабет Крідл Валькеньє та Венді Салмонд, спеціальний випуск, Експеримент: журнал російської культури, 14 (2008), 18-56.

"Вступ" до Пишнота царів: чоловіча сукня при Імператорському Російському дворі, 1727-1903 роки (каталог виставки: V & ampA Publications, 2008), 9-13.

"Internationalität und Eklektizismum: Diaghilews Zeitschrift und Kunstbewegung" Mir Iskusstwa "/" Welt der Kunst "" у Р. Бейлі (ред.), Росія 1900: Kunst und Kultur im Reich des Letzten Zaren (каталог виставки: Museum Künstlerkolonie, Darmstadt, 2008), 243-251.

«Ліплення в діадемах: Велика княгиня Марія Федорівна як продюсер і споживач мистецтв» у Дж. Батчелорі та К. Каплані (ред.), Жінки та матеріальна культура (Палгрейв Макміллан, 2007), 71-85.

«Слов’яни, британці та питання національної ідентичності в мистецтві: відповіді Росії на британську живопис у середині ХІХ ст.» У К. Пейні та В. Воган (ред.), Англійські акценти: взаємодія з британським мистецтвом c. 1776-1855 (Ashgate/Scolar Press, 2004), 203-223.

"" Допоможіть мені затьмарити знаменитий Хогарт ": Прийом Хогарта в Росії" Аполлон, CLIII/471 (2001), 23-30.

«Гомоеротичні картини Олександра Іванова» у П. Барті (ред.), Гендер і сексуальність у російській цивілізації (Routledge, 2001), 163-80.

«Питання ідентичності в Абрамцевому» у Л. Моровіц та В. Воган (ред.), Художні братства в ХІХ ст (Ashgate/Scolar Press, 2000), 105-121.


Історія

Університет медицини та науки Розалінд Франклін-це університет медичних наук із п'яти коледжів, який спочатку був побудований навколо Чиказької медичної школи (CMS), яка більше 100 років займається навчанням лікарів та продовжує біомедичні дослідження. Заснований у 1912 році, лікар CMS та засновники громадян прагнули побудувати комбіновану медичну школу та лікарню, де зайняті чоловіки та жінки могли б вивчати медицину вночі, що було звичайною практикою на той час. Багато найкращих вчителів і практиків Чикаго, які були пов'язані з медичною школою Дженнера, перейшли до CMS, коли Дженнер закрився в 1917 році.

Вільям Дорланд, редактор відомого медичного словника, деякий час був деканом школи. Найдостойніший період розвитку школи проходив під керівництвом Джона Дж. Шейніна, доктора медичних наук, доктора філософії, який працював деканом та президентом з 1932 по 1966 р. Школа успішно вирішила виклики, що виникли внаслідок революційної перебудови Америки. медична освіта після звіту Флекснера. У 1930 році школа переїхала до того, що мало стати однією з найбільших у світі сукупностей медичних закладів. Цей комплекс, розташований на захід від центру Чикаго, містив три медичні школи, сім лікарень, коледжі стоматології, фармацію, медсестри та два університети бакалаврів. CMS займала одинадцятиповерховий заклад у відомому науково-освітньому центрі.

У 1967 році був створений Університет медичних наук. До складу університету входили Чиказька медична школа, Школа суміжних наук про здоров'я (нині - Коледж професій охорони здоров'я) та Школа аспірантури та докторантури. У 1980 році університет переїхав до свого нинішнього кампусу в Північному Чикаго, штат Іллінойс, поруч із Федеральним центром охорони здоров’я капітана Джеймса А. Ловелла. Новий кампус включав Університетську будівлю фундаментальних наук, об’єкт площею 400 000 квадратних футів, де розміщується Бібліотека боксерів площею 52 000 квадратних футів та Центр навчальних ресурсів Деніела Соломона та Мері Енн Соломон, а також адміністративні кабінети, класи, аудиторії, кафедри фундаментальних наук, дослідницькі та навчальні лабораторії та їдальні. Дослідницька лабораторія раку Хізер Маргарет Блай, комплекс досліджень та лікування імунології раку, розташований на північному кінці будівлі фундаментальних наук.

Університет, який отримав повну акредитацію Північно -Центральної Асоціації у 1980 році, представляв один з перших навчальних закладів у країні, присвячений виключно навчанню чоловіків та жінок для широкого кола професійних професій у галузі охорони здоров’я та наукових досліджень. У 2001 р. Коледж лікарської медицини доктора Вільяма М. Шолла (створений у 1912 р.) Став частиною університетської структури. У січні 2004 року університет публічно оголосив про намір змінити назву на Розалінд Франклінський університет медицини та науки на честь доктора філософії Розалінд Франклін, яка є піонером у галузі досліджень ДНК. Зміна назви набула законної сили 1 березня 2004 року, тоді Школа суміжних медичних наук також змінила назву на Коледж медичних професій.

Окрім зміни назви та оголошення кількох нових стратегічних ініціатив, університет зазнав глибокого зростання. У жовтні 2002 року університет відкрив свою будівлю наук про здоров’я-об’єкт площею 140 000 кв. кав'ярня. Університет став житловим містечком вперше в своїй історії, коли в липні 2003 року було відкрито три студентські житлові будинки на 180 квартир.

З 2004 по 2009 рік університет значно і неухильно розширював свою студентську базу та встановив рекордний рівень набору студентів - з 1664 студентів до 1 940, що на 16 % більше, ніж студентів. Зміцнюючи своє дослідницьке підприємство та залучаючи видатних науковців, зараз цей заклад надає більший доступ до передових дослідницьких можливостей. Це зростання і надалі буде стимулюватися зростанням інтересу до програм у Коледжі медичних професій та новому фармацевтичному коледжі.

У 2010 році університет проклав початок у Міжпрофесійному освітньому центрі площею 23 000 квадратних футів, який пропонує додаткові навчальні кабінети для невеликих груп, лабораторії, клінічні симуляційні простори та амфітеатр. Це будинок фармацевтичного коледжу, який восени 2011 року привітав першого курсу першокурсників.

Столітній навчальний центр Rothstein Warden був відкритий у жовтні 2013 року. Триповерхова будівля площею 73 000 квадратних метрів названа на честь колишньої голови опікунської ради пані Рут Ротштейн та нинішньої голови доктора Гейл Уорден за їхню непохитну підтримку закладу. . Будівля включає офісні приміщення для консолідації клінічних відділів CMS, освітній простір, оздоровчий центр, розширене функціонування закладів харчування та місця загального користування студентів. Майже 75% освітнього простору відведено для сприяння спільному навчанню та покращує взаємодію між викладачами та студентами.

Останнє розширення університетського містечка, перша структура запланованого трьохповерхового Інноваційно-дослідницького парку (IRP), планується відкрити на початку 2020 року, що створить середовище для співпраці та підтримки наукових відкриттів. ІРП складатиметься з 100 000 квадратних футів найсучасніших науково-дослідних, офісних та конференц-залів, де в кінцевому підсумку буде розміщено 175 вчених, включаючи дослідників у галузях, що співпрацюють з університетом. The building will encompass six disease- and platform-focused research centers and the Helix 51 Incubator. The remaining space will be offered for occupancy to life science companies.

Dr. Rosalind Franklin, through her pioneering work in the science of DNA and through her unflagging perseverance, serves as a role model for our faculty and students, and represents the future of biomedical science and integrated health care. Her history mirrors our own in many profound ways, marked by dedication to discovery even in the midst of difficult times. Upon that history, her legacy guides the future of the university itself.


Faculty Profiles

James D. Anderson is dean of the College of Education, the Edward William and Jane Marr Gutgsell Professor of Education, and affiliate professor of History, African American Studies, and College of Law at the University of Illinois Urbana-Champaign.

His scholarship focuses broadly on the history of U.S. education, with a subfield on the history of African American education. Його книга, The Education of Blacks in the South, 1860-1935, won the American Educational Research Association outstanding book award in 1990. Anderson was elected to the National Academy of Education in 2008.

In 2012, he was selected as a Fellow for Outstanding Research by the AERA and received the Lifetime Achievement Award from the American Association of Colleges for Teacher Education. In 2013, he was selected a Center for Advanced Study Professor of Education at the University of Illinois Urbana-Champaign. From 2006 to 2016, Anderson served as senior editor of the History of Education Quarterly. He served as an adviser for and participant in the PBS documentaries School: The Story of American Public Education (2001), The Rise and Fall of Jim Crow (2002), Forgotten Genius: The Percy Julian Story (2007) and Tell Them We Are Rising: The Story of Black Colleges and Universities (2018). In 2016, he was awarded AERA’s Palmer O. Johnson Award for best article. In 2019, he was awarded the IMPACT award from the Bruce D. Nesbitt African American Cultural Center at the University of Illinois. The AERA awarded him a Presidential Citation in 2020, its highest award. Additionally, Anderson was sworn into the Board of Trustees at Stillman College in Tuscaloosa, Alabama, and inducted into the Stillman College Educator Hall of Fame—both in 2020

Professor, History, University of Illinois at Urbana-Champaign, 1990 - present

Professor, Educational Policy Studies, University of Illinois at Urbana-Champaign, 1987 - present

Assistant, Associate Professor, Educational Policy Studies, University of Illinois at Urbana-Champaign, 1974 - 1987

Ph.D., History of Education, University of Illinois at Urbana-Champaign, 1973

M.Ed., History and Social Studies Education, University of Illinois at Urbana-Champaign, 1969

B.A., Sociology, Stillman College, 1966

Appointed Honorary Professor, Chongquing, P. R. China, Southwest China Normal University, 1998 - 1999

Membership, National Academy of Education, 2008 - present

Appointed Guest Honorable Professor, Yunnan University, 1998 - 1999

Spencer Mentor Award, The Spencer Foundation, 1998 - 1999

Distinguished Career Teaching Award, College of Education, 1994 - 1994

My past research has focused on the history of African American education in the South from 1860-1935, the history of higher education desegregation in southern states, the history of public school desegregation, institutional racism, and the representation of Blacks in secondary school history textbooks.

My current research projects include the history of African American public higher education and the development of African American school achievement in the twentieth century.

Anderson, J. (1997). Philanthropy, the state and the development of Historically Black Public Colleges: The case of Mississippi. Minerva, A Review of Science. Learning and Policy, 35 (3), 295-309.

Anderson, J. (1995). Literacy and education in the African American experience. Literacy among African-American youth ( pp. 19-37). Cresskill, NJ: Hampton Press.

Anderson, J. (1993). Race, meritocracy, and the American academy during the immediate post World War II era. History of Education Quarterly, 33 (2), 151-175.

Anderson, J. (1990). Black Rural Communities and the Struggle for Education During the Age of Booker T. Washington, 1877-1915. Peabody Journal of Education, 67 (4), 46-62.

Anderson, J. (1988). The education of Blacks in the South, 1860-1935 Chapel Hill, NC: University of North Carolina-Chapel Hill Press.

Parker, L., Hood, S., & Anderson, J. Racial desegregation in higher education New York: Teachers College Press.

Dixson, A., Ladson-Billings, G., Trent, W., Suarez, C., & Anderson, J. Condition or Process? Researching Race in Education. Washington, DC, United States: American Education Research Association.

President, History of Education Society, 1992 - 1993

Race and Cultural Diversity (EPOL 310) Study of race and cultural diversity from Colonial era to present the evolution of racial ideology in an ethnically heterogeneous society the impact of race on the structures and operations of fundamental social institutions the role of race in contemporary politics and popular culture. All students must register for the lecture and one discussion section.

Race and Cultural Diversity (EPS 310) All students must register for the lecture and one discussion section.


Dean and Gutgsell Professor, Dean's Office

38 Education Building
1310 S. Sixth St.
Champaign, IL 61820

© University of Illinois Board of Trustees Privacy PolicyAccessibility Cookie Settings


Історія

Native American Heritage
The City of Anderson is named for Chief William Anderson, whose mother was a Delaware (Lenape) Indian and whose father was of Swedish descent. Chief Anderson's Indian name was Kikthawenund, meaning "making a noise" or "causing to crack" and is spelled in a variety of ways.

The settlers coming into Anderson referred to the village as "Anderson Town." The Moravian Missionaries called it "The Heathen Town Four Miles Away." Later it was known as "Andersontown." In 1844, the name was shortened by the Indiana legislature to "Anderson."

Industrial Boom
Between 1853 and the late 1800s, 20 industries of various sizes located here. On March 31, 1887 natural gas was discovered in Anderson. With this discovery several industries, notably those in glass manufacturing, rushed to locate here. Cheap and plentiful natural gas led to a population explosion. Other companies that could benefit from the increased economic activity in Anderson soon began to relocate here.

In 1912, the natural gas ran out. Several factories left and the local economy slowed. The Commercial Club, formed November 18, 1905, was the forerunner of the present-day Chamber of Commerce. This club persuaded the Remy Brothers to stay in Anderson and encouraged other entrepreneurs to locate here. For decades, Delco Remy and Guide Lamp, later to become Fisher Guide, were the top two employers in the city.


R. G. LeTourneau founded LeTourneau Technical Institute in February 1946 on the site of the recently abandoned Harmon General Hospital, a World War II hospital specialized in treating servicemen with neurological and dermatological issues. [4] LeTourneau bought the site from the United States government with the help of Longview News-Journal publisher Carl Estes and other Longview community leaders for one dollar with the conditions that for the next decade, the U.S. government could reclaim the 156 acres (631,000 m 2 ) and 220 buildings in the event of an emergency and no new construction or demolition could occur.

The State of Texas chartered the school on February 20, 1946, and classes were first held on April 1. At that point, enrollment at LeTourneau was exclusively male and predominantly veterans. For the first two years, LeTourneau provided an academy section to allow the completion of the junior and senior years of high school as well as a college section that offered two-year trade skill programs and a four-year technology program. Students attended classes on alternating days while one half of the students were in class, the other half worked at R. G. LeTourneau's nearby LeTourneau Incorporated manufacturing plant (now part of Cameron International), thus satisfying the laboratory requirements of all of the industrial courses.

From 1946 to 1961, LeTourneau Technical Institute and LeTourneau, Inc. were one unified company under R. G. LeTourneau. In 1961, LeTourneau Technical Institute underwent a transformation into the co-educational LeTourneau College and began to offer bachelor's degrees in engineering, technology, and a limited number of arts and sciences. At this point, the college began to transition from the traditional wooden barracks buildings. The Tyler Hall Dormitory for men was erected in 1962, the Margaret Estes Library in 1963 and the Hollingsworth Science Hall in 1965.

The college continued to grow under the leadership of Allen C. Tyler in 1961 and 1962 and Richard H. LeTourneau (eldest son of R. G. and Evelyn) from 1962 to 1968. Harry T. Hardwick's presidency from 1968 to 1975 saw to the construction of the R. G. LeTourneau Memorial Student Center and the Longview Citizens Resource Center along with spearheading LeTourneau's accreditation by the Southern Association of Colleges and Schools. Richard LeTourneau again assumed the presidency from 1975 to 1985, during which time he oversaw the accreditation of the school's mechanical and electrical engineering programs by the Engineer's Council for Professional Development (now the Accreditation Board for Engineering and Technology) and supervised nine major construction projects.

LeTourneau College became LeTourneau University in 1989 under the leadership of President Alvin O. Austin, who served until 2007. Austin oversaw the development of an MBA program and the expansion of programs in business and education into educational centers in Houston, Dallas, Tyler, Austin and Bedford. Austin also oversaw the removal of all wooden barracks from the Longview campus except the historic landmark known as Speer Chapel, which is the only remaining WWII-era structure and is a popular place for weddings and ceremonies. Under Austin's leadership, the university's main campus underwent considerable improvements including the construction of the university mall and Belcher Bell Tower, the Solheim Recreation and Activity Center, the Glaske Engineering Center, seven new residence halls, and the S.E. Belcher Jr. Chapel and Performance Center, a 2,011-seat auditorium that opened in spring 2007.

In the spring of 2006, Austin announced that he would retire from his position as university president in June 2007 and assume the newly created role of university chancellor. On March 8, 2007, Dale A. Lunsford was announced as the new president of LeTourneau University. He assumed the office on July 1, 2007. Prior to accepting the job as university president, Lunsford served as the vice president of student affairs and external relations at the University of Texas at Tyler. [5]

The school was in the spotlight in May 2015 when Outsports reported it "updated its student-athlete handbook to ban gay athletes from dating" and "athletes from showing support for gay marriage". [6] [7]

Most of the university's undergraduate degrees are focused on engineering, aeronautics, computer science, business, education. A smaller liberal arts program provides educational balance to the largely technical concentrations. The school also offers extensive business and management graduate classes in Houston, Dallas, and Longview. [8]

Файл LeTourneau YellowJackets compete in nine women's sports and eight men's sports in NCAA Division III athletics in the American Southwest Conference. These sports include men's and women's soccer, basketball, golf, tennis, cross country, indoor and outdoor track and field, men's baseball, women's softball, and women's volleyball. The school's mascot is "Buzz" the yellow jacket and the colors are royal blue and gold. LeTourneau Athletic Director Terri Deike has overseen an improvement in LeTourneau Athletics in recent years, with multiple teams achieving playoff berths, many for the first time in over a decade. The Baseball team were the 2014 American Southwest Conference Champions. The Men's Basketball Team won more games than any ASC School from 2016 to 2020 averaging 22 wins a season, two ASC East Championships and the school's only NCAA Team Tournament win. The Men's Basketball team won the 2020 American Southwest Conference Tournament.

LeTourneau also has a club Men's Rugby team which competes in the Lone Star conference of the Texas Rugby Union, a division of USA Rugby, alongside schools such as The University of Texas at San Antonio and Southern Methodist University.

In May 2015, Outsports reported LETU had "updated its student-athlete handbook to ban gay athletes from dating" and "from showing support for gay marriage." [6] [7]

Traditional undergraduate enrollment and working adult enrollment look very different at LETU. Of traditional undergraduates enrolled at the Longview campus in the Fall of 2008, 72 percent are male and 28 percent are female, with an average age of 21. Three percent are international students 52 percent come from other states. Homeschoolers account for nearly one in six students on LeTourneau's Longview campus. [9] At LeTourneau's satellite campuses, which are exclusively used for nontraditional students, women outnumber men with 70 percent of the total enrollment.

Caucasians make up 65.4 percent of the student body. African-Americans are the largest minority group, with 21.6 percent. Eight percent are Hispanic, 13 percent are Asian, and less than half a percent are Native American. [10]

Longview, the seat of Gregg County, is located about a two-hour drive east of Dallas and about a one-hour drive west from Shreveport, Louisiana. The main campus itself is located on the south side of Longview, two miles north of Interstate 20 (exit 595B). Most of LeTourneau University's 1,400 traditional students live on campus the school requires all unmarried students under the age of 22 (who are not living with parents or relatives during the school year) to live in residence halls and on-campus apartments or to apply for a special waiver to live off-campus. [11] While Longview is home to a variety of neighborhoods, both in age and economic circumstance, [12] LeTourneau is located in the middle of the highest poverty (26.1% below poverty line based on 2000 census) and lowest income (median of $26,308 as of 2000 census) compared to 10 surrounding ZIP codes. [13]

In addition to official university sports, intramural competitions in soccer, football, volleyball, ultimate and basketball are also highly valued and widely popular. Somewhat unusual to LeTourneau is the extensive amount of student pride and residence hall unity known as "floor pride". Many floors in the residence halls have their own student-created name, logo, mascot, colors, T-shirt, etc. these floors form teams that compete in intramural events.

Floor system Edit

LeTourneau has a housing system similar to the House System with the use of numerous (roughly 30) individual floor assignments as opposed to four houses (which is closer to the House System at Caltech). Housing is generally gender-segregated by building. In years where housing space is limited, one or two residence halls will have housing that is gender-segregated by floor. However, access is limited to each of these floors via Prox cards, which allow only residents into their respective floor areas. Freshmen are placed into floors based upon both building preference and the order in which applications and deposits are received. New students can request a particular floor through their application process, though some are placed at the discretion of Residence Life. Many students remain on the same floor until they graduate from the university, only leaving to move off campus or to on-campus apartments rather than to join another floor.

Greek life Edit

LeTourneau has no traditional Greek system. There are three independent Greek Men's "Societies" and one independent Greek Women's "Society". Of those, the Societies Alpha Omega (ΑΩ), Kappa Zeta Chi (ΚΖΧ), and Lambda Alpha Sigma (ΛΑΣ) have charters from the University and have residence facilities on campus. The Greek Society Residences of ΑΩ, ΚΖΧ, and LAS are unique in that they are owned by the university but were built with donations from alumni and friends. The Greek Women's "Society" is Lambda Omega Chi (ΛΩΧ) and has a charter with the University but does not currently have a residential facility on campus. None of LeTourneau's Societies are part of national Greek organizations. Two previous societies, Tau Kappa Delta (ΤΚΔ) and Delta Sigma Psi (ΔΣΨ) lost their charters from the University in the 1990s.

Other student activities Edit

LeTourneau has a variety of student-led foundations and a representative body of elected students known as the Student Senate (senate seats are allocated by residence hall or living area). A portion of each student's tuition and fees is allocated to Student Senate each year to distribute to spring break mission trips, campus activities, on-campus clubs, and other projects.

The Yellowjacket Activities Council (YAC), a university-sanctioned and funded student events committee, is responsible for planning and supervising several recreational "student life" activities each semester. Several student YAC Coordinators are responsible for different sections of planning and implementation of concerts, coffeehouse parties, midnight festivals, athletic competitions, off-campus events, movie nights, paintball, and Valentine parties. These are a few among the many activities organized by YAC.

Homecoming at LeTourneau, while once being hosted in the fall with a talent and variety show along with other activities for returning alumni, is now hosted in the spring. A Starlight Soiree is held, as well as athletic events, including the annual intersociety rope pull competition, and Hootenanny.

The traditional Hootenanny variety show brings together the majority of the student body, faculty, staff, alumni, and members of the community for a dose of original comedy, music, and talent. Most students at LETU attend the event. The event is put on by individuals or groups of students who have auditioned in the weeks leading up to the show. 2005 marked the 40th anniversary of the Hootenanny production. Traditionally, members of the school faculty and administration have also participated at the students' request, often in satirical roles. "Hootenuity 2007" marked the end of using the Belcher Gym as the performance venue, with the new S. E. Belcher Chapel and Performance center slated as the new home for "O Hootenanny, Where Art Thou?" in the 2007–2008 school year. Because of this transition, the well-used rotating stage was destroyed and a two-story stage built to make use of the new facility. The rotating stage was a product of a senior design project in the 1970s.


A Week in Review: 2/17/2019-2/23/2019

What is new at Anderson World History this week. Countries page updated. Argentina page updated. Armenia page updated. Aruba page updated. Australia page updated. World Cinema Timelines page updated. American Cinema Timeline page created. French Cinema Timeline page created. German Cinema Timeline page created. If you enjoyed this content be sure to give it a like and follow this page for updates. Let me know what you have been reading and learning this week in the comments below! * – Updated 2/23/2019. Continue reading A Week in Review: 2/17/2019-2/23/2019


Подивіться відео: Minister Rosalind Anderson-Hosley (Січень 2022).

Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos